黄居正 深耕书画艺术70年 艺术永无止境
见到国家一级美术师、郑州大学书画研究院名誉院长黄居正，他刚完成一幅10米长卷的书法创作，如今90岁高龄的他不仅表达清晰，才思敏捷，身体灵活，使用智能手机与好友互写打油诗，玩电脑，跟着电视创作人物速写等，对他来说都不是难事。现在黄居正每天都在坚持创作。“艺术创作永无止境，人的一生是短暂的，活到老，学到老，在有限的生命里，我把艺术探索作为生命里不可缺少的东西。”
书房里，高高的一摞作品，是他近期心血的结晶。“当他一一打开，给我们讲述着每幅字画里的故事，那种从心底洋溢出的幸福和快乐，让我们又一次感受到，书画艺术已经深深融入他的生命里。”他的女儿黄亚莉在《黄居正书画作品选》的序言中写道。
观其书法作品，笔为情动，形随意走，运用墨色浓与淡、干与湿的巧妙变化表现书法艺术的张力，也给人一种强烈的视觉冲击。黄居正经常研习《金刚经》《郑文公碑》《石门铭》，喜爱于右任的魏碑行草书法，从先秦入手，甲骨、大篆、小篆俱得其奥妙，创作的戏曲人物别具风格，退休后还潜心喜剧人物、书画合璧、意向书法研究创作。
对于意象书法研究，黄居正利用书法的结体进行适当的夸张与变形，比如“荷”字的草头把它作为荷花的荷叶，右边的“人”字把它作为刚出水面的荷叶，“可”字就作为荷花的花。他探索意象书法的主要目是提高书法艺术的表现力，利用笔墨形式的变化，来表现一种内在的情感意识。
对于书画合璧，他以黑色的字作主体，用淡淡的灰色进行绘画，加上宣纸的余白，一幅作品就形成了黑、灰、白的层次感，具有一种含蓄意境之美。谈其创作灵感，黄居正说：“过去中国经常有书中有画，画中有书，字里带画，画里带字，这是书画同源，创作都是用毛笔和宣纸，由此，我萌发出创作意念。”他说，搞创作贵在生动有情趣，不能做作，要有激情并感到快乐，这样创作出来的作品才能打动人，使人感到一种艺术享受。
黄居正认为，艺术创作无止境，不管有多少门类，西方有多少种主义。我想我们中华民族有中华民族的特点，有我们民族自己的欣赏习惯，书法艺术创作首先要让大家认识。
科班出身的黄居正，从小就对绘画书法表现出浓厚的兴趣，再加上陕西省华县的皮影戏、剪纸等丰富的民间艺术的熏陶，又得到南京艺术系老师的激励，黄居正走上了艺术道路。1955年，黄居正从西安美术学院毕业，便离开故土来到河南郑州，负责群众艺术馆与美术指导等工作。这一来便是70年，为河南省的文化事业发展做出了重要的贡献。
70多年时间里，他饱含热情，兢兢业业，为文化事业努力耕耘；退休后，他笔耕不辍，坚持艺术创作，为河南生文化事业发展贡献了自己的大半生，“现在，我每天都在忙碌着……”
筹建郑州画院，让画家创作优秀作品
上世纪七八十年代，百废待兴，为了给国家和民族做奉献，延续绵延千年的传统血脉，一群获得新生的画家们爆发出少有的创作激情。1984年随着省外各地成立画院，河南省为了适应文化艺术事业的不断发展，充分发挥画家、艺术家的才智，研究提高艺术创作水平，更好地为人民社会主义文化事业建设服务，准备在郑州创办画院。
这时正在郑州市群众艺术馆任支部书记的黄居正，因为科班出身的专业优势，被委与重任，负责筹建郑州画院。
“因为河南没有创办画院的经验，我到南昌画院等地考察学习，1985年12月郑州画院正式成立。”提起郑州画院创办过程，黄居正如诉说昨天的故事，画面犹新。“当时受各种条件限制，整个画院只有5人，我担任常务副院长。”
画院成立后，黄居正就把画院的工作重心放到如何创作出好作品、培养优秀人才，按照专业画院要求开展学习、展览等活动。
黄居正介绍，郑州画院刚成立不久，中国就掀起了一股全盘否定中国画的歪风，他与画家们开会讨论中国画该如何继承与创新的问题，鼓励画家们深入生活，努力创作反映时代精神的优秀作品。“当时条件虽然艰苦，但画家们都深入生活搞创作。”
黄居正在主持郑州画院工作中占据了他自己的创作时间，一心为画家们服务，直到1993年退休后，他才醉心于自己的书法创作。“在郑州画院这么多年，虽然没有太多时间专心创作，但欣赏其他画家、书法家作品，也开阔了我的视野。”黄居正说。
郑州画院是河南省的第一个画院，是郑州美术馆的前身，隶属于郑州市文化局，承担着郑州市人民政府和美术馆书画创作和美术研究的任务，担负着美术创作研究及精神文明建设的重任。河南省各地市也纷纷创办画院，这为河南省文化事业的繁荣起到重要的铺垫与促进作用。
在追求艺术创作那么多年，黄居正创作了很多优秀作品。“现在，我已经决定把我的140幅作品捐赠给郑州美术馆，本来计划5月份举行捐赠活动，但是因为疫情影响活动只能往后推迟。”
“艺术家有义务提高全民族的艺术素质”
黄居正工作期间，扶持了一大批文化青年，有许多年青艺术家走出河南，走向全国。为了给画家创造好的创作环境，郑州画院在大别山、嵩山、陕北等地成立创作基地。“有些画家一待就是几年，创作出反映改革开放具有浓郁生活气息的好作品。”
生于河南偃师的段正渠就是其中之一。“段正渠当时以陕北为创作基地，每年春节前后都要到陕北去，就连过年也在农民家中，创作出一批优秀作品在全国获奖，他一直都很刻苦。”黄居正说，后来很多画家都到泰国、日本等地办展览，让中原文化走出去，弘扬中华民族的优秀文化。
黄居正表示，作为画院的领导要为画家提供创作基地，在资金上提供支持，尽力为画家们解决创作中的困难，要让画家创作出优秀的作品。
他说，艺术家不仅要创作出流芳百世的作品，还有义务提高全民族的艺术素质，这一点，我们做的还远远不够。
执笔勤书，笑对病魔
1998年底，黄居正被查出胃癌，当医院下发病危通知书后，他执笔勤书，笑对病魔。谈起胃癌经历，黄居正很坦然，“那时候我67岁，当时正在南阳画院参加活动，因身体不适回到郑州被确诊胃癌。我当时没有任何压力，我的老伴比较紧张。”
手术前他挥笔写下“精诚所至，金石为开”、“莫道浮云终蔽日，严冬过尽春蓓蕾”，以此勉励自己。因手术黄居正的胃被切除三分之二，在病床上看着天花板的灯影进行艺术构思，出院后就开始书画创作。“生病期间，很多人关心我、鼓励我，我要用有生之年多多回报社会。”
他积极参加社会公益事业，潜心研究，力争在自己擅长的戏曲人物绘画上有所创新，在书画合璧、意象书法上进行更广泛、深入的探索。黄亚莉说，父亲在癌症面前表现的乐观、豁达、从容，使接触他的人无不为之赞叹。
现在已经过去了24年了，他精神越来越好。“我现在很知足。活到老，学到老，人的一生是短暂的，在有限的生命里，把艺术探索作为生命里不可缺少的东西，所以经常搞一些艺术创作，就是我生活的最大乐趣。”
皮影速写承载浓浓乡愁
陕西华县是中国皮影文化之乡，上千年的传承，不但让这门民间技艺不断发扬光大，还让这种艺术形式走出了国门。现如今，华州皮影被首批列入国家非物质文化遗产名录。
华县是黄居正的故乡。1990年冬天，黄居正外出采风返回途中来到陕西故乡。“回到阔别的家乡，听到熟悉的乡音，品尝老家的味道，满是温暖与回忆，这种美好只有经历过的人才能体会其中滋味。”黄居正说。
黄居正的同村人张琪，是一个兴趣广泛、热爱艺术的青年人，尤其对皮影的理论研究、工艺流程、制作艺术造诣很深，他收藏的皮影成品涉及各种门类，是当地一个不可多得的皮影艺术人才。
“当一个个造型精美的皮影展现在我面前，被震憾到了。以前，我也多次接触过家乡的皮影艺术，但从来没有像那天让我爱不释手。”黄居正说，我当时想用硬笔绘出这些皮影造型，让皮影以一种静态的艺术形式展现。那几天，我用自己手中的笔塑造出一个个活灵活现的皮影速写作品，线条勾勒出的帝王将相、忠奸贤恶，无论从人物动势、服饰还是表情，都是细膩简约、诙谐灵动。
如今，黄居正情系家乡，他把把20年前的硬笔皮影速写作品汇集成册，印成专集，让更多的人了解中国皮影艺术。
历史上，杜甫被贬华县，一年多写了30多首诗，黄居正把这些诗创作成书法，不仅要捐献给华州档案馆，还要刻成碑，在华州建立杜甫诗词碑廊。
这背后都是浓浓的家乡情。