「上博馆」 展罕见缂丝刺绣画 非凡技艺缔造中国艺术独特风景

缂丝与刺绣取径书画，走梭行针如挥毫赋彩；又融入丹青艺术，运丝之理融于画意之间，堪称中国艺术史上的独特风景。上海博物馆「丝理丹青–明清缂绣书画特展」上，中国明清缂绣精品27件（套）、辅以书画8幅（组），令观者饱览丝绣之非凡技艺与高雅格调。除馆藏一级品韩希孟顾绣《花卉虫鱼》册外，并有一件明代宫廷绣佛图，由安喜宫施，为明宪宗二十五岁生辰祈福用，是目前罕见、有明确纪年和用途的宫廷用画绣之物。晚清沈氏姐妹的早期作品之前也从未展出过，涵盖沈寿刺绣《花鸟图》一套四幅和《楷书七言诗文》一对，及沈立刺绣《草间卧虎图》，据了解，特展将持续至7月18日。

文、摄：香港文汇报记者 章萝兰 部分图片由上海博物馆提供

缂绣书画是指缂丝书画、刺绣书画两类文物。上海博物馆工艺研究部副研究馆员于颖解释，缂丝是一种以丝线通经回纬的织造工艺，刺绣是针刺引线，缝于面料，形成图案装饰的工艺。两者最大的区别在于，缂丝用织机织造，刺绣则是用针线穿刺面料而成。故此展览分为「明清缂丝书画」与「明清刺绣书画」两部分，除少数顾绣藏品外，皆为首次展出。第一单元「明清缂丝书画」，展品中既有画心宽118厘米、纵164厘米的缂丝巨作《群仙拱寿图》，亦有手持精巧之物缂丝画纨扇。

金线缂织仙人拱寿图

缂丝作为一种织造技法，在宋代汲取绘画艺术表现手法后，呈现出新的样式，缂与画技艺互通互补，相得益彰。明清缂丝继承宋元缂丝书画气韵，人物、山水、花鸟等题材俱全。彼时气势恢宏的巨幅画作颇具特色，多以山水、楼阁和人物为题材，如仙凡故事或山水名胜等；另一类则心思营巧，以雅致的小幅画卷、册页或者扇面为样式，力求每一处都精工细作，方尺之间所见竹石、花卉和虫草等，摹画如真，缂绘难辨。明代缂丝画呈现出朴拙可爱的风格，工艺细腻，缂出图案后略加补笔，令人爱不释手。清代缂丝风格逐渐转向，画面更为精致妍丽，色彩明媚鲜亮，中后期大量以绘补缂，渐为时尚。

《群仙拱寿图》此件明代缂丝作品，以宋代珍本图为粉本缂织而成，尺幅宽阔罕见。画面以传说中西王母于寿辰之日，在瑶池开蟠桃盛会，众神仙纷纷前往为其祝寿为主题。位于中心位置是一寿星老者，背靠青山峻岭，侧身回望，似引路相邀众仙前往祝寿。他周边不仅有八仙，还有赤脚大仙、麻姑、梅花仙、和合二仙和东方朔。共计15位暗合长寿寓意的仙人们相伴携来，于瑶池岸边拱手奉献，恭候位于画面左上方乘凤而来的西王母。缂丝所用技法有平缂、勾缂、掼缂、结缂、掺和戗缂、木梳戗缂和长短戗缂等缂法，还有明代独创的凤尾戗缂法。以粗细不同的丝线，表现眉目眼珠的细节，也有以两种不同丝线，合为一体作合花线，用于何仙姑的包袱布等处，局部如人物发簪或戒箍、金腰带等处则用捻金线缂织，称为缂金。

展览第二部分为「明清刺绣书画」，宗教人物形象的画绣自古流传甚广，刺绣与绘画融合一体的创作手法由此初露端倪。随着中国传统书画艺术的发展和成熟，刺绣技法深受影响，逐渐能以针代笔绣成画作，以明心性而备受赏识。画绣题材丰富，主要有人物故事、花鸟山水等，韩希孟顾绣《花卉虫鱼》册、明代宫廷绣佛图、沈寿刺绣《花鸟图》、沈立刺绣《草间卧虎图》等均为此单元展品。

顾绣《东山图》唯一的手卷

明晚期诞生于上海露香园的顾绣声名远播，绣者通晓绘画，所绣题材无所不及，时称「露香园绣」。绣时丝取细绒，手执毫针，胸中有画稿，落针见丝理，以丝敷彩，运针如笔，令人望之似书画，近察乃知为女红。当时后世，嘉誉卓然，坊间竞相摹绣，延绵至今四百余年，江南画绣无不以顾绣自比。清末民初的江苏沈氏姐妹在传统书画绣基础上，吸收西方绘画和摄影艺术，创立出「仿真绣」，也名「沈绣」，独树一帜而享誉海内外，开启近代书画绣之新风。

顾绣名家缪瑞云和韩希孟，分别落「缪氏瑞云」和「韩氏女红」款。据于颖表示，此类顾绣运用绘画中调色的概念，将彩色丝线分股劈开，细化再细化，同时刺绣一针的长短，与调色也密切相关，针迹越短小，混合多种颜色产生的间色效果就越自然。前述缪氏与韩氏，精准掌握劈丝粗细不同，控制色彩灰度，通过多种色绒线相互掺和，将鲜艳饱满和淡雅古朴两种效果运用自如。韩希孟不仅深谙此道，且对劈丝粗细的选择也无拘无束，并不一味追求精细，而是取粗绒之饱满、细线之灵活，顾绣绣艺为绘画所不及的高妙之处，是绣者对丝理折光特性精准的运用，丝线长短不一、布针疏密错落，再以针向变化调节丝理，明暗微妙之感跃然而出。

缪瑞云顾绣《竹石人物花鸟》全套册页共十开，其中《枯木竹石》和《竹》两开画面以黑、灰白色丝线模拟笔墨效果，以纯熟的旋针结合掺针为主，表现出中国画特有的皴法，细微处补以画笔，画绣浑然一体。前一开绣题「仿倪迂仙墨戏」墨书，标明绣者缪瑞云以元四家之一倪瓒的《竹石图》为粉本而绣。韩希孟作品世称「韩媛绣」，今次所展绫地彩绣《花卉虫鱼》册页，分别为《湖石花蝶》、《络纬鸣秋》、《游鱼》和《藻虾》，所绣均为池边生动的秋色小景，昆虫鱼虾的一惊一乍，活灵活现。针法主要有掺针、施针、旋针、斜缠针、滚针和打籽针等。

顾绣《东山图》内容取自《晋书·谢安传》。公元383年，隐居东山的谢安指挥子侄，在淝水之战中大胜前秦。画面表现捷报传来一刻，谢安在上虞东山园林中与人下棋的情景，以疾驰而至的快马，与仕女围绕、悠闲下棋的谢安作对比，反映出谢安沉潇洒的名士风度。此卷以绫地绘画为主，仅以绣线勾勒轮廓和一些重点部位，丝绣不多，但针法多变，以应对粉本中不同的笔墨形式，所见山水、建筑、人物、草木，各臻其妙。这件作品也是传世顾绣中，唯一的手卷形式。

绣佛像向明宪宗祝寿

沈寿绣斋名「天香阁」，故别号「天香阁女士」。1904年她绣制《八仙上寿图》为慈禧七十寿诞祝贺，获赐名「寿」。展品中由其刺绣的四幅《花鸟图》，题材有八哥、白鹭、海棠、芦苇等。设色明快淡雅，针法多有变化，尤以分批累加的旋针、掺针、散套针将翎毛和树干绣得晕色转折自然，逼真生动，绣品一侧有清代著名学者俞樾的墨书题跋。其姐沈立亦讲究虚实并济，模仿生灵百态，其所作刺绣《草间卧虎图》中，丰神俊逸、气度威猛的卧虎即为典型的「仿真绣」，以针法模拟出老虎面部、背部鬃髯和腹部暖毛软硬不一的质感。

安喜宫施《刺绣佛像图》，绣释迦牟尼坐像一尊，宝相端庄，左手禅定印，右手触地印，结跏趺坐于藏青色莲花宝座上。全图针法以套针为主，每一针劈丝纤细，布针紧密，色彩层次分明，过渡自然，具有苏州地域绣法特点。打籽针绣出「佛螺髻发」，盘金绣出轮廓线和衣纹线，渲染佛光普照之感。绣佛时常一针一吟诵，以积功德、祈福泽，从精细整齐的绣工中，足见绣者的虔诚心意。根据榜题「大明成化七年十一月初二日恭遇」和「万寿圣节安喜宫施」所见，此件刺绣佛像为明宪宗朱见深生辰祝寿祈福之用。明宪宗生于十一月初二，榜题所见之日正是他二十五岁生辰。

缂丝织机复原3D视频

展览是免费对外开放，考虑到缂绣文物的脆弱性，展期仅为两个月，部分珍贵文物会进行轮换。值得一提的是，为平衡展览陈列、文物保管的双重需求，上海博物馆为已装裱的缂绣画片设计制作了文物安全镜框。此外，展厅中并置有一台传统缂丝织机，上博研究人员还特别制作了缂丝织机复原3D视频，清晰呈现织造中「通经回纬」等特殊工艺细节，动态展示10种主要缂丝技法。作为上海博物馆藏国宝级文物的南宋朱克柔缂丝《莲塘乳鸭图》，虽其真迹因条件限制，不能现身展厅，但通过高清放大近两倍的照片，观者亦能一窥其绝代风华。