中华木雕原始社会已有木雕端倪，不同时期有不同的风格和流派。嵩山木雕具浓厚汉文化特色，多见于建筑、装饰、家具、器皿、陈设和宗教等，为华夏木雕的肇始者。
【大公中原网讯】木是生命体，因木生姿。
中华木雕原始社会已有木雕端倪，不同时期有不同的风格和流派。嵩山木雕具浓厚汉文化特色，多见于建筑、装饰、家具、器皿、陈设和宗教等，为华夏木雕的肇始者。
探妙知天工。振北先生为嵩山派木雕非遗传承人，风格庄严大气，方正宏伟，领军嵩岳，自成一派。
目录：
一、木与木雕
二、木雕发展脉络
三、中国建筑木雕
四、木雕市场分类
五、嵩山木雕演变
六、嵩山木雕的推动渠道
一；
木是有生命的物体，它给人类带来数不尽的益处，其形其态，其情其味，多姿多彩，灵通生辉。
木雕是人类回报自身回报木体的礼物，是手造亦是艺术。人类通过木雕将它们质朴的温和与美丽，纯洁的品质和修为，保存、升华，并赋予新生命，进而达到沟通自然、沟通世界、沟通生命的目的。
木雕有悠久的历史和强烈的民族地域传统色彩。木雕一方面取决于木雕者的艺术素养及兴趣爱好，也就是“因趣选材”;另一方面也是取决于木材的天然造型和自然纹理，也就是“因材施艺”。木雕起始，可能不具一定的规范和程式，有很大的随机和随意性，类物或类人居多。金属工具工具出现以前，仅凭原始的动物骨、齿和硬质石块来刻磨，制作之艰难程度可以想象。随着社会文明的进步发展，制作就有了目的和条理，随着大规模用于建筑、装饰、家具、器皿、陈设和宗教等，木雕成为专门的工艺，民间木雕、宗教木雕和宫殿木雕并存，工序分列为选材、构思、设计、出坯、修细、打磨、上光、配置、底座等。现代木雕的种类分工艺木雕和艺术木雕二大类。工艺木雕讲究精雕细镂、巧夺天工，分纯观赏性和实用性两类。观赏性木雕是陈列、摆设于橱、窗、台、几、案、架之上，供人观赏的小型的、单独的艺术品，通常指流传于民间。艺术木雕通常是指构思精巧内涵深刻富有独创性，反映雕刻者审美观、艺术方法和艺术技巧的作品。艺术木雕的创作方法除了与其它雕塑材料一样是用形体来表现客观世界的人和物，或写实、或夸张、或抽象，还要结合利用木材的特性，从原始材料的形态属性中挖掘美的要素，以充分体现木雕艺术的趣味和材质美。
在当代艺术世界中，雕塑被认为是一种难以自我更新的艺术语言，木雕亦然。
二、木雕发展脉络
中国木雕，源远流长。不同时期有不同的风格和流派，原始社会已有木雕端倪。
中国考古发现最早的木雕艺术品是在河姆渡出土的木雕鱼和辽宁新乐出土的木雕鸟。这里是人类文明的遗址。浙江余姚市河姆渡遗址出土的木雕鱼，呈“T”字形，象手杖柄，柄上刻有横线、斜线和直线。另一件木雕鱼长11厘米、高3.5厘米，很象一条活泼的游鱼。这是原始社会木雕雏形。
木雕入工始于商周。商周时代，王室大兴土木，宫殿建设对木雕需求很大，祭祀用品也常用木器。殷代王室出现了“六工”和周代王室出现了“八才”，说明木雕已经被纳入国家管理范围。其遗留下来的木雕多为礼器，装饰方法已有施漆、镶嵌和雕花等多种。
春秋战国时期，木雕发展是一个分水岭。当时，封建社会逐步崛起的社会变革时期，新的生产关系促进了生产力的发展，冶铁业的出现加速了工业技术的进步，也使手工业分工越来越细。铁制的工具如斧、削、锯、锥、凿等手工工具相继出现，为木雕艺术发展提供了物质基础。木雕艺术的技法由商代雕花椁板上的浅雕工艺，发展到立体圆雕工艺。春秋战国的木雕工艺分成了建筑装饰木雕、木俑、宗教造像、礼祭等不同的木雕行业。
有一件木雕作品“彩绘透雕漆箭菔”，造型生动逼真、简练概括，雕刻工艺成熟娴熟，各个部分和整体和谐一致，是难得的战国时期木雕艺术中立体圆雕的精品，标志着春秋战国时期木雕艺术已经发展到了一个新阶段。北京故宫博物院的战国木雕女俑，俑体以长木削成，形体仅具轮廓大形，面貌、服饰皆为彩绘、鬓发整齐，是代表作品。为当时盛行漆绘木雕。
秦汉两代绘画、雕刻技术精致完美，木雕工艺趋于成熟。施彩木雕的出现，标志着古代木雕工艺已达到相当高的水平。汉朝时期的木雕艺术，在中国艺术史上占据着重要的地位，除了继承战国和秦朝的艺术成就外，基本保留了南方楚国浪漫主义的乡土特色，充分采用圆雕、浮雕和线雕等手法，使线与面、粗与细、简与繁都达到了完美结合。从汉墓出土的各类盘、勺、壶、盒等木雕生活用品，以及俑、动物及车船模型等木雕作品，造型生动，线条流畅，艺术感染力强，而且在制作工艺上是用分步骤制作后粘合而成的方法雕制的，这种做法是汉代木雕的一大创新，为木雕艺术创作提供了形式上的创新经验，而且是木雕艺术发展史上的重大创举。
晋代以后出现木偶，蜚声中外的福建漳州布袋木偶“源于晋、兴于宋、盛于明”。隋至五代时，木雕的佛、菩萨、罗汉等寺院造像最为引人注目。
唐代是中国工艺技术大放光彩的时期，木雕工艺也日趋完美。唐宋以来，越来越多的木雕多用于殿堂楼阁、庙宇民居的建筑装饰。日用品上的雕刻更为丰富多彩。许多保存至今的木雕佛像，是中国古代艺术品中的杰作，具有造型凝练、刀法熟练流畅、线条清晰明快的工艺特点，成为当今海内外艺术市场上的“宠儿”。
明清时代的木雕品题材，多见为生活风俗、神话故事，诸如吉庆有余、王谷丰登、龙凤呈祥、平安如意、松鹤延年等木雕作品，深受当时社会欢迎。尤其是清代，木雕技术达到了高峰，许多木雕工艺品作坊还从民间走向官办，并相继形成浙江东阳、乐清、福建福州、莆田、泉州，台湾鹿港、大溪、三义，广东湖州、汕头，山东曲阜、云南剑川、江苏、湖北、上海、四川等许多地方色彩鲜明的民间木雕流派。
三、建筑木雕状况
《礼记》有“六工八艺”说，中国建筑木雕乃建筑的伴生物。
中国古代建筑木雕装饰，不仅在中国建筑史上同时在世界建筑史上都占据非常重要的位置。
商朝宫殿群为肇事。木雕艺术在中国传统木质框架结构古建中的形成，可以追溯到商朝盘龙城遗址中的大型宫殿建筑群，其建筑形制是迄今为止最早的“前朝后寝”布局的建筑群实例，虽然建筑布局相对比较简单，却也奠定了“殿”——这种具有中国特色的古建筑艺术的存在形式，并一直贯穿在整个封建社会时期的建筑形制之中。至战国时期，建筑木雕艺术也取得了长足的发展，我们可以通过“翠冠去耸，朱距电遥”的描写，体会当时宫殿殿宇上凤凰雕刻的气势。
建筑木雕艺术的发展，也造就了众多杰出的工匠，鲁班就是当时有名的建筑师和雕刻家，他技艺精湛，善于创造，对建筑和雕刻的发展制作都有重要的贡献，是当时建筑师和雕刻家的代表。一直延续到当地，木雕成为了建筑中重要的板块和组成。
目前，江浙皖赣闽及西南各区，建筑木雕还多有遗存。
四、木雕市场分类
国内木雕有四大种类或派别:东阳木雕、东清黄杨木雕、福建龙眼木雕和广东金漆木雕。此四大流派经过数百年的发展，形成各自独特的工艺风格，享誉全国，东阳木雕涎生于宋代的浙江东阳，擅长雕刻，图案优美、结构精巧。清代乾隆年间，被称之“雕花之乡”的东阳地区，竟有十多名工艺师被召进京城，修缮宫殿;乐清黄杨木雕从清代中期起就成为中国民间木雕工艺品之一，以雕小型黄杨木陈设品而闻名中外;明初有长乐人孔氏，利用天然疤痕树根进行雕刻，是福建龙眼木雕特有的传统工艺，被世人所重视;广东金漆木雕起源于唐代，它用樟木雕刻，再上漆贴金，金碧辉煌，具有强烈的艺术效果。其中浙江东阳、福建福州、广东潮州还被称为我国木雕三大产地。建筑、家具、古玩、艺术、文创，国内市场上木雕产品也多以上述几个地方为主。基本没有河南木雕嵩山派的影子。
五、嵩山木雕的演变
嵩山木雕始于先秦，盛于唐宋。嵩山木雕具有浓厚的汉文化特色，和嵩山神话传说历史典故宗教文化特色。多见于建筑、装饰、家具、器皿、陈设和宗教等，为华夏木雕的肇始者。
嵩山宗教文化氛围浓厚，院殿府邸、寺庙宫观、学堂馆所、园林民居等，多有所用，梁枋、雀替、藻顶、挂面、神龛、门匾、窗牗、几案、床帷等，或坐席桌屏，或木鱼弦乐，不一而足。
嵩山木雕传承人振北先生自青年演习木雕，从家具雕木，到艺术木雕，三十余载，从未放弃艺术追求，领军嵩岳，自成一派。其艺：别有梓人传，精藏夺天工。嵩山木雕一般建筑用大叶杨雕刻、家具用核桃木、枣木雕刻，艺术品用楸木或金丝楸雕制。楸木又分灰楸和金丝楸，可媲美楠木。其技法分线、阴、浮、圆、透、镂空、双面、多层等雕法。风格庄严大气，方正宏伟，布局均匀，造型洗炼，既有北方木雕之粗犷深厚，又具南方之精巧秀丽的风格。
雕刀独具特色，柄修长，刀勃可曲，有钢丝锯、木锤、雕刀、三角刀、平口凿、抹口凿、圆口凿等六十多种工具。自云有奇术，探妙知天工。嵩山木雕《藻井》俗称“老龙盘窝”，精冠绝伦。古代，因为社会政治经济发展的原因，国内木雕种类纷繁复杂，但大体分南北流派：一是东阳木雕，一是嵩山木雕，各为代表。
虽然嵩山木雕在中国木雕史上有着重要的地位，但是无论市场或者是学术，嵩山木雕均处于探索状态。四大流派三大产地，都没有河南没有嵩山。
六、嵩山木雕的推动渠道
随着木雕建筑艺术的复兴和文旅市场发展，社会对木雕艺术和木雕艺术产品需求愈来愈大。
遍观全国文旅市场，木雕文创占据的比重很大，东南亚甚至非洲木雕以其古朴简洁生动，在用器和摆件上，占有广泛市场。仿古建筑，木雕也无不融入。尤其是和健康、文化、民俗、艺术相关连的木雕文创产品市场，民间认可度高，需求量大，但是河南却缺少产品的跟进。
嵩山木雕作为北方木雕的代表，面对木雕市场的变化，如何定位如何应对如何融入如何发展成为当下主要课题。
笔者认为，应从以下几个方面着手，拓展河南木雕尤其是嵩山木雕的市场渠道，推动嵩山木雕文创产品发展。
1、理论研究促定位。论坛可以办，杂志可以出，论文可以发，但嵩山木雕的定位需要明确。国内有四大流派三大基地，不仅仅是市场说的，还有权威认定、理论书籍、历史研究、考古发掘来认定。一是明确肇始，明确南东阳北嵩山的历史区域划分。二是根据全国木雕流派历史发展脉络和不同艺术特点，提出八大流派或十大流派说，争取多数认同，形成集体价值。三是要有专门的理论书籍，提出观点，找出论据。四是通过文旅节庆来定位。
2、教育研学抓培训。人才是决定性因素。可以通过几个方面推进：非遗传承导师带徒，联合相关中等技术院校或大专院校整合专业设置，联合设计、地产、研学等机构开展研学培训，组织相关类比赛。
3、文创研发带市场。没有市场就不会有发展，文创是重要的环节。根据中原历史文化发展和嵩山文化特点，研发不同类别的文创产品，或者联动博物、文旅部门联合研发，把嵩山文明、宗教故事、健康用具研发成摆件、用器、配饰等;建筑类加强和古建、文物、建筑、仿古修复等联动，发扬光大嵩山木雕艺术。
4、政府基金要支持。政府非遗部门、文创部门、旅游部门、投资机构，对文化遗产都有一种支持，信息要畅通，精神要吃透，项目要落实，费用要用好，作用要发挥。
结论：
在木雕市场细分，注重文创的背景下，嵩山木雕需要改变思路，组建木雕协会或木雕联盟，多条腿走路，找准市场，重点抓文创，共同打品牌，一起促发展。
中原民宿学院院长;葛天
2019年9月8日
【葛 天简介】葛 天，文旅专家、民俗文化学者、诗人，中原民宿学院院长。曾发起并推动全国五都（北京西安成都南京郑州）春节大庙会联动，全省春满中原春节活动，春节拜典，走灯会，海峡两岸青年大联欢，中原健康节，清明踏春节，黄帝拜祖大典三月三上巳文化节，郑开马拉松等，创意春神、年神和十二生肖雕塑，参与若干品牌文旅商业项目策划运营。